Месяц назад, в начальных числах ноября в Музее изобразительных искусств Туркменистана состоялась персональная выставка народного художника Туркменистана Овезмухаммеда Мамметнурова по случаю его 65 – летия. Выставка была большая: живописные полотна — пейзажи, натюрморты, портреты, а также графические работы, эскизы, рисунки, сделанные в заграничных поездках, в советское время, во время командировки на Байкало — Амурскую магистраль. По ним можно проследить богатую творческую и жизненную биографию юбиляра. Произведения Овезмухаммеда Мамметнурова впечатляют своим мироощущением, смысловой наполненностью, лиризмом, поэтическим восприятием природы, мира и земной благодати. В них много пространства, воздуха. Излюбленные темы художника – горные пейзажи, предгорье, горы Копетдага, водная стихия – озера, реки, водопады, Каспийское море. Написанные вне стен мастерской, в них чувствуется пристальное внимание к природе, наблюдение за ее изменениями. Невероятно много картин, посвященных цветам, полевым неприхотливым весенним цветам. Век их недолог, на смену обычно короткой весне приходит жаркое лето. Но и за это промежуточное время они покрывают землю красочным ярким ковром, радуя и восхищая людей. И продолжают нести эту радость в наши сердца с полотен Мамметнурова.
Особо хочется остановиться на теме гор. Село Каушут (Кахкинский этрап Ахалского велаята), где родился художник, располагается у подножья Копетдага, это один из восхитительных уголков нашей страны. Любовь к родным местам и восхищение перед Творцом, создавшем эту божественную красоту, вдохновили его обратиться к живописи. Горам посвящены многие картины художника. Это «Утро в Карадамаке», «Предгорье Копетдага», «Горный пейзаж», «Аннаусское ущелье», «Копетдаг», «Гора Маркау» и другие. Как подметил один автор, — « Горный пейзаж привлекает внимание художников особого склада: это люди «не от мира сего», они ищут некую вечную истину, поэтизируют глубокую древность, создают символы трансцендентного, запредельного». Вместе с тем горы для Овезмухаммеда Мамметнурова— предмет романтического любования, образец возвышенной красоты, величия духа.
Почти во всех картинах видна неразрывная связь художника с родной землей, прочитывается один подтекст – неиссякаемая любовь к родному краю. Чтобы ни писал художник, чувствуется трепетное восхищение природой, будь то цветущее предгорье, или весна в ущелье, или закат на реке Амударье, или раскрывшиеся подсолнухи, так похожие на солнышко в детских рисунках. Самые именитые художники признавались, что природа совершенна в своих творениях, и превзойти её не в силах ни один талантливый человек. Художник может лишь скопировать созданное природными усилиями творения, но даже они в картинах или фото вызывают у нас восхищение и очарование. Но, согласитесь, не каждому дано разглядеть это очарование и мастерски передать его. Суметь заинтересовать зрителей, протянуть ниточку к их сердцу, помимо филигранного владения техникой и знания композиции, требуется умение найти верный тон, тот «язык», который сможет правдиво передать ощущение от прикосновения к красоте и вызвать отклик в сердцах людей. А этим «языком» искусно владеет Овезмухаммед Мамметнуров. Тишиной и умиротворением веет от «Белых парусов», спокойна гладь «Озера в Койтендаге», величественен «Хазар», восхитительна «Цветущая весна в Копетдаге», – эти и другие картины, рисующие бесконечно прекрасную и благодатную природу, свидетельствуют о таланте художника, его мастерстве, его умении пробуждать положительные чувства, «настроить» зрителя на свою эмоциональную волну.
Как верно подметила искусствовед Алтынджемал Байлиева.– « Овезмухаммед Мамметнуров — большой патриот страны, ценитель ее красоты, и это чувствуется в его картинах. Я уважаю его, как великолепного знатока музейного дела, настоящего хранителя музейных ценностей, и как художника. Сердце его принадлежит живописи. Несмотря на свою занятость, он находит время для работы на пленэре. Он верный и талантливый ученик своего учителя, народного художника Туркменистана Аннадурды Алмамедова, картины которого отличает гармоничная, жизнеутверждающая палитра».
Художника привлекают древние памятники истории и культуры Туркменистана. У него немало картин, посвященных этой тематике: «Древний Мерв», «Древний Абиверд», «Сокровищница Нисы», «Нисийский ритон», «Мавзолей Машат ата». А такие картины как «Крепость Гокдепе», «Караванная тропа на древний Мерв» наводят на мысль, как надо досконально изучить историческое прошлое туркменского народа, чтобы так тонко, верно и тщательно показать быт, предметы быта, архитектуру того времени. Но историю он знает отлично, в 2016 году ему была присвоена ученая степень кандидата исторических наук.
Конечно, ему, как и многим туркменским художникам, интересны грациозные ахалтекинские скакуны, старинное оружие туркменских воинов, конное снаряжение. Любимый цвет художника – красный. Красный – это цвет жизни. — Красные маки, красный арбуз, красная национальная одежда, красное небо на закате, все оттенки красного – пурпурный, полыхающий алый, багряный, все они говорят о животворном тепле огня, солнца, души, о том, что все живое растет, цветет и плодоносит.
В последние годы художник обратился к портретному жанру. Не могу не сказать о «Портрете матери». Он приковывает к себе внимание. Это образ мудрой туркменской матери — сдержанной, смиренно воспринимающей все тяготы жизни, но и в то же время полной достоинства. Она никогда не выдаст своих эмоций, разве что чуть – чуть дрогнут уголки красивых губ. « Она никогда не поднимала глаз», — скажет потом в беседе художник. В этом портрете я увидела и великую сыновнюю любовь, и преклонение перед матерью, и поклонение ей, как святыне.
Овезмухаммед Мамметнуров – директор Государственного музея Государственного Культурного Центра, народный художник Туркменистана, заслуженный деятель искусств Туркменистана.Автор многих музейных проектов страны. Участник многих выставок Туркменистана за рубежом. Его картины находятся в музеях Туркменистана, России, а также в частных коллекциях граждан нашей страны, России, Турции, Ирана, Германии, США, Франции и Англии.
Комментарии
Я увидела красоту родной земли глазами художника и восхитилась. Благодарю, вас, Гулистан, за отклик. Это дорогого стоит, тем более от вас.
Как глубоко автор статьи погрузился в прекрасный мир художника, как проникся красотой его творений и как заразил нас ею. Гозель, Вы прекрасно справились с вашей миссией: после прочнения возникает желание посмотреть на эти картины в музее.