Десятки образов, а главное — ярких характеров воплотила на сцене народная артистка Туркменистана, лауреат Государственной премии СССР, Международной премии имени Махтумкули Гульнабат Аширова.
Среди них героини мировой и национальной театральной классики: самоотверженная Нязличечек из спектакля «Дэли Домрул», отважные Нязик («Кеймир-Кёр»), Сахра (« 30-е годы») и Гун-Гунеш хан («Огузхан»), шекспировская непокорная Катарина из пьесы «Укрощение строптивой», деспотичная Кабаниха из «Грозы», забавная Люсетта из «Господина де Пурсоньяк», интриганка Биатриче в комедии «Слуга двух господ», глупенькая Марья Антоновна в «Ревизоре», Клея в «Эзопе», японка Юки в постановке «Это не должно повториться», величественная и одновременно трогательная леди Анна в «Ричарде третьем», женщина дьявол и женщина-комиссар…
Нет жанров, которые были бы не подвластны Гульнабат Ашировой за годы служения театральному искусству. Она может всё! Играть драму, комедию, фарс, трагедию, мюзикл…
Актриса покорила сердца зрителей искрометным самобытным талантом, высоким профессионализмом, за которым узнаётся основательное театральное образование и высокая школа актёрского мастерства.
Сценическая карьера Гульнабат Ашировой складывалась на первый взгляд легко. Амбициозная и уверенная в себе, отчаянная и красивая молодая артистка с широким амплуа уже в самом начале творческого пути заняла свою нишу в ведущем драматическом театре Туркменистана, где была занята практически во всех постановках.
Но столь стремительному сценическому восхождению предшествовала большая работа, в том числе мысли, чувств, эмоционального постижения действительности.
В юности Гульнабат была увлечена учёбой, занималась в самых разных кружках, отличаясь широким кругозором, но особый интерес проявляла к народному театру и изобразительному искусству.
А первыми зрителями и поклонниками будущей примы туркменского театра были соседи. В декорациях и душевной атмосфере ашхабадского дворика 1960-х годов Гульнабат рассказывала в лицах, придуманные ею истории, которые с восторгом принимались соседками, восхищенно называвшими её «наша артистка!».
Выбору будущей профессии способствовали и занятия в драматической студии столичного Дворца пионеров. Поэтому классическая фраза -«девочка, ты хочешь сниматься в кино?» не стала неожиданной для юной артистки. Вот только осознание того, кто пригласил её сниматься в кино, пришло позже.
Первая встреча с корифеем туркменского кино и театрального искусства Алты Карлиевым состоялась в пионерском лагере в местечке «Фирюза», где во время зимних каникул вместе с другими школьниками отдыхала Гульнабат. Для них была организована встреча с творческой группой фильма «Решающий шаг». Затем помощники режиссера пришли в школу с предложением, пройти пробы на роль Менгли в кинофильме Алты Карлиева «Махтумкули». В результате тщательного отбора девятиклассница Гульнабат Кулиева (девичья фамилия актрисы) была утверждена на другую характерную женскую роль — Акгыз.
Съемки с выездом на натуру, общение с режиссёром и известными киноактерами сыграли свою роль в становлении будущей актрисы. Её стали задействовать в студийных спектаклях, эпизодических киноролях, без особого труда она прошла творческий конкурс в Ташкентский театрально-художественный институт имени А.Н. Островского.Родители гордились дочерью, но не могли понять, как школьница с неоконченным средним образованием может быть принята в вуз. Поддерживая стремление дочери стать актрисой, они, тем не менее, настояли на том, что с отъездом надо повременить и окончить школу.
Гульнабат продолжила сниматься в кино, занималась в драматической студии при Туркменском академическом театре имени Молланепеса, была занята в небольших ролях в его репертуарных спектаклях. Но мечта получить лучшее профессиональное образование не оставляла ее.
Старшие коллеги посоветовали сдать экзамен в Высшее театральное училище имени М.С. Щепкина – кузницу национальных театральных кадров. Набор в знаменитый театральный вуз проходил при Министерстве культуры Туркменистана, проводил его московский педагог Владимир Константинович Смирнов. Гульнабат без особого труда прошла и этот кастинг. Подкупала её уверенность и целеустремленность, за которой угадывалось «лёгкое дыхание» таланта.
Так начался московский период жизни, постижение актёрской профессии, общение с выдающимися педагогами, время дружбы и любви. В Москве зародилось замечательное чувство к талантливому однокурснику, будущему выдающемуся представителю туркменской режиссуры, упорно добивавшемуся её внимания. Уже на втором курсе сложилась семья и творческий союз Ашировых – Какаджана и Гульнабат. Союз единомышленников, талантов, верных и преданных друг другу людей. В 2019 году Ашировы отметили 50-летний юбилей совместной жизни – «золотую свадьбу».Только любовь, уважение супругов и, конечно же, сотворчество помогли им вместе пройти этот значительный отрезок жизни.
Студентов театральных вузов часто приглашали на обсуждения премьерных спектаклей в ведущие московские драматические театры, где блистали поколения знаменитых артистов. Тогда Ашировы могли только мечтать, что в этих стенах будут когда-нибудь обсуждать их постановки. Но не прошло и несколько лет, как мечта стала явью.
В Туркменистане семейный тандем не снизил творческий темп. Актёрские работы Гульнабат неизменно получали высокую оценку строгих театральных критиков и зрителей. Своим талантом она могла украсить любую театральную постановку.
Параллельно Гульнабат участвовала в теле- и радиопередачах, снималась в кино. Так, ей дважды удалось погрузиться в материал романа «Судьба» Хыдыра Деряева, воплотив образ Узук на театральной сцене и Тачсолтан в кино. Запомнился зрителям и её колоритный образ старухи в «Сказке о волшебном бисере».
Активная творческая работа была по достоинству оценена присуждением Ашировой звания заслуженной артистки Туркменистана.
Молодая актриса играла на одной сцене с основоположниками туркменского театрального искусства, была занята в постановках знаменитых режиссеров. Но при этом она активно поддерживала творческие поиски своего супруга, одним из успешных проектов которого стал созданный в марте 1988 года Туркменский экспериментальный молодежный театр-студия «Джан», открывший новую страницу в развитии национального сценического искусства.
Роль Гульчатай в спектакле «Джан» в исполнении Гульнабат Ашировой была признана лучшей женской ролью на фестивале в канадском Квебеке. Ей рукоплескали зрители разных стран и континентов.
В период работы в театре «Джан» Гульнабат создала такие яркие образы как Махана в спектакле «Женщина-дьявол» по пьесе Проспера Мериме, Нязличечек в философской притче «Дэли Домрул», поставленной по народному туркменскому эпосу «Горкут ата», мать ящерицы в спектакле по одноименному произведению Александра Володина, Тумар-ханум в спектакле «Апат» и Гун-Гунеш хан в «Огузхане». Все эти работы участвовали в международных театральных смотрах, где неизменно получали самые высокие оценки жюри и зрителей. Так, постановка «Дэли Домрул» принесла её создателям Международную премию имени Махтумкули. На международном фестивале в Ташкенте эта работа была отмечена семью наградами из девяти, в том числе за лучшее исполнение женской роли. Гульнабат Аширова стала первой актрисой в истории туркменского театра, которая была несколько раз отмечена в этой номинации на международном уровне.
Ашировой было присвоено звание народной артистки Туркменистана. Гордится актриса дипломом и знаком лауреата премии Ленинского Комсомола СССР, которая присуждалась представителям молодежи за выдающиеся заслуги в различных сферах.
Артистка была занята практически во всех постановках экспериментального театра «Джан» и параллельно играла в спектаклях на сцене Государственного академического театра имени Молланепеса. Помимо этого, она всегда была открыта к экспериментам, самостоятельно готовила многие роли, которые впоследствии были востребованы в театре. Все нравилось и получалось, хотелось играть много, воплощать на сцене разные характеры, темпераменты.
В каждую из своих ролей Гульнабат привносила что-то новое, но всегда была узнаваема на сцене, благодаря своему щедрому таланту. Она не играла, а проживала жизни своих героинь, каждая из которых была ей по-своему дорога. Артистка Аширова уверена в том, что каждая ее роль должна нести в себе глубокую и непреходящую мысль – о чем бы она ни была. Все её образы, к какому бы жанру они не относились, отличались лиричностью интонации и жизнеутверждающей философией.
Даже занимаясь дубляжом популярных художественных кинофильмов, актриса вживалась в образы озвучиваемых ею героинь. Её звонким голосом на туркменском языке заговорили Любаша из «Любовь и голуби», Людмила из «Москва слезам не верит», Лиза Бричкина из «А зори здесь тихие», герои фильмов «Петр Первый», «Завтра была война», «Холодное лето пятьдесят третьего», «Кукарача», целого ряда мультфильмов и популярных детских кинолент: «Буратино» (Мальвина, Пьеро, Лиса Алиса), «Маугли» (Багира), многие другие персонажи. И она, и её героини, кажется, не подвластны времени, как звонкий голос и заразительно звучащий искренний смех актрисы.
Кроме того, Гульнабат Аширова вела правительственные концерты, творческие встречи. И здесь особенно был востребован её талант тонко чувствовать поэзию и художественную прозу, её прекрасный голос.
Отдельная глава судьбы актрисы – педагогическая деятельность. Вместе с супругом они подготовили первый выпуск театрального факультета Государственного института культуры. И сегодня педагог Аширова щедро делится своим мастерством со студентами этого творческого вуза.
Но театр – главное дело жизни. «Роли продолжают жить во мне», — говорит актриса. Примером тому блестяще исполненная роль матери Домрула, которую Гульнабат Аширова сыграла в новой версии постановки «Домрул», представленной Главным драматическим театром страны в 2019 году в программе III Международного фестиваля «Театральное искусство эпохи счастья». Её присутствие на сцене, блистательное воплощение образа — лучший урок мастерства для молодых актёров.
Безгранично талантливый, увлеченный, искренний и душевный человек Гульнабат окружена друзьями, учениками и поклонниками. Но неизменно остается Артисткой «с большой буквы!», которую отличает обнаженность души, ранимость, творческий нерв, а главное — лёгкое дыхание — редкий талант любить жизнь, радоваться жизни, щедро нести свой дар людям.
Говоря о своей творческой биографии, Гульнабат Аширова отмечает: «Я думаю о том, что моя судьба сложилась счастливо. У меня, как и у любого артиста, были свои трудности и поиски — без этого нет творчества, но была и радость открытия и познания образов, которые ты создаёшь на сцене, вкладывая в них свою душу, своё представление о героях. И я благодарна моим родителям, супругу, в сотворчестве с которым созданы многие яркие образы, мастерам сцены, которые помогли мне стать актрисой, благодарна зрителям за их любовь и признание.
Комментарии